第二百四十二章 纯画师 (第1/2页)
　　
　　林渊并不会因为《网王》即将完结就放缓更新的进度，反正现在有新的漫画随时待命，不过这部漫画的读者们却是愈发觉得不舍了。
　　
　　这从评论区的留言就看得出来。
　　
　　“好希望影子继续画啊！”
　　
　　“原著党真心伤不起，我是版粉丝，当初是抱着随便看看的心态点开这部漫画的，然后一下子就入坑了，现在等于我要连续经历两次《网王》的完结暴击。”
　　
　　“真心舍不得完结！”
　　
　　“个人感觉《网王》是改编漫画的经典成功案例，其他改的漫画基本都是辣鸡，只有这部既还原了原著的精髓，又用漫画的笔触让我们更直观的进入网球的世界。”
　　
　　“影子也没办法啊。”
　　
　　“因为就是到这个部分完结的，短所以漫画也很短，如果还想继续画的话，就得要影子本人来原创剧情了，这显然是不太现实的事情，影子毕竟是纯画师。”
　　
　　“纯画师什么意思？”
　　
　　“同问，刚入漫画坑。”
　　
　　“纯画师的漫画需要找脚本作者配合，也就是编剧来提供故事再作画，或者如《网王》这样的改编成漫画，这种形式的好处就是漫画家可以多花心思在画技上，因为少了构思故事的时间。”
　　
　　“原来是这样。”
　　
　　“分不清的话，平时看漫画的时候可以注意下，有【原作：某某】，【漫画：某某】，那就是漫画家与脚本编剧分开合作的成品，若直接写着【编绘】某某，那就是漫画家的独立创作了，影子老师虽然是圈内的新人，但已经算得上是非常厉害的纯画师了。”
　　
　　“……”
　　
　　漫画圈大致就是这两种工作模式，说不上哪种模式更好，因为不同人适合不同的方式。
　　
　　比如地球上大名鼎鼎的小畑健老师，他的代表作《棋魂》就是由别人写剧本他负责作画。
　　
　　对了，前面提过的《食梦者》也是别人负责剧本，小畑健画的。
　　
　　因为他的画风很漂亮，是个非常纯粹的画手。
　　
　　再比如这部地球原版的动漫《食戟之灵》，其实也是分开合作的。
　　
　　编剧是附田佑斗。
　　
　　作画者则是佐伯俊。
　　
　　佐伯俊就是我们提到过的那位本子老师。
　　
　　再比如《一拳超人》，同样是画手编剧分开创作的。
　　
　　还有一个猜测。
　　
　　大家不妨想想地球上连载那么多年的《名侦探柯南》，里面所有的案件都是漫画家想的吗？
　　
　　其实是很大的概率是，这部漫画的剧情，已经不是一个人在创作了……
　　
　　漫画可以合作共赢，也可以一人撑起一片天。
　　
　　厉害的纯画师遇到不错的剧情就能成就一部神作，小畑健算是这类纯画师的代表人物。
　　
　　至于自己画自己编还能成就神作的人也有很多，《火影忍者》不就是？
　　
　　这里可以说一个特殊例子。
　　
　　有部漫画叫做《进击的巨人》，这是一部典型且公认的渣渣画技，但内容神作的经典大作（没有黑的意思，污白很喜欢这部作品）。
　　
　　所以漫画这东西，画面和剧情，没有哪个更重要。
　　
　　都是非常重要的。
　　
　　但总的来说，那些既能画的好，剧情也设计的好的漫画家更牛叉就是了，有点文武双全的意思。
　　
　　而影子，在很多人的固定印象里，就是纯画师。
　　
　　
　　
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