第六百三十一章 《匆匆那年》和《云与海》，又一年音乐盛典 (第1/2页)
　　
　　沈哲加盟那一天，天海的一干高层还给沈哲办了一个欢迎宴，为他接风洗尘。
　　
　　酒桌上，沈哲有些感慨。
　　
　　三年前，王轩还只是天宇娱乐旗下的一个金牌作曲人，当时他跟王轩邀约电视剧主题曲，李涛给王轩争取了顶级作曲人的价格，但他知道，以当时王轩在业界的地位，是拿不到顶级作曲人的价格的，之所以没还价，一来王轩作的那首《女驸马》确实是为他拍的电视剧量身定做，二来不乏提携王轩的意思。
　　
　　毕竟以他在业界的地位，想给他电视剧作主题曲的作曲人也是大有人在的。
　　
　　谁能想到，三年前那个还需要他提鞋的后辈，短短三年时间就取得了那么大的成就？还摇身一变成了他的老板。
　　
　　想想依然难以置信。
　　
　　欢迎宴之后，沈哲开始投入工作。
　　
　　王轩也投入到《一起通过窗》第二部的创作之中。
　　
　　另一半，乔紫薇在收到王轩给她发的两首曲谱之后，第一时间打开了曲谱。
　　
　　第一首歌，《云与海》。
　　
　　看完曲谱之后，乔紫薇就沉默了。
　　
　　《云与海》这首歌，在另一个时空是阿yueyue演唱的，是一首意境非常忧伤的歌曲，大致讲述的就是一个爱而不得的故事。
　　
　　王轩以前看过一个文案：
　　
　　从前，云是水，海也是水，彼此在同一个水域生活了很久很久。小云喜欢上了小孩，却只能将小海藏在心底，他不敢说，也不能说。因为小云清楚，当阳光照射，惊涛拍案之时，自己必须抓住时机到遥远的天空闯荡，这样未来才能配得上海。
　　
　　时光荏苒，云撑起了一片天，海漫溉了一方土地，可彼此已经相隔万里天地，犹如两条平行线，不会渐行渐远却也不再有交集。可是云不甘心。总是尽力化作雨滴入海的身边，即使微不足道，也无缘无故。所以云海水天相连之处总是很美。
　　
　　这个文案就非常切合这首歌。
　　
　　云与海看似令人羡慕，二者相伴相随，昼夜不息，实则二者只可相望而不可相触，海底蕴藏万物，云中包含万物，万物皆可容于云海可云海却找不到自己的容身之所，对于云与海，它们是惺惺相惜，遥遥相望的存在，是彼此永恒的同伴，但却只能止于此，不可再向前。
　　
　　很多时候，不是两个人相爱就有结果的。更多的是事与愿违，爱而不得，就像云与海，只能相望，却不能相依相偎。海的边际是天空，云可触不可及，就像你和我一样，紧紧靠近，却无法拥抱。
　　
　　乔紫薇看懂了这首歌里面的故事，所以沉默。因为她想到了何辉。
　　
　　小时候，她家和何辉家是邻居，她和何辉经常一起玩闹，青梅竹马，两小无猜。结果18岁那年，何辉突然要进娱乐圈，那是她第一次患得患失。
　　
　　其实他知道，何辉进娱乐圈也是因为她，何辉喜欢她，可一直觉得他家跟她家差距太大了，于是想进娱乐圈闯出一片天地，争取配得上她。问题她同样担心何辉进了娱乐圈成了大明星之后，她就配不上何辉了啊。
　　
　　于是她也一头扎进了娱乐圈。
　　
　　结果她一发不可收拾，出道不到两年就大红大紫，反观何辉，却连练习生的门槛都没迈过去。
　　
　　她担心的事情还是发生了，不是发生在她身上，而是发生在何辉身上。她在娱乐圈大红大紫之后，或许是因为自卑，何辉开始慢慢疏远她，和她保持了距离。
　　
　　哪怕后来何辉闯出来，成了一线歌手，还是很少与她联系。因为就娱乐圈的地位而言，一线歌手与她之间，依然是一个天，一个地，不可同日而语。
　　
　　其实她很想告诉何辉，这么多年，她一直没变过。哪怕她成了国际天后，她也一直
　　
　　没变过。她最快乐的时光，依然是小时候和何辉在一起打闹的时光，那是她最宝贵的记忆。
　　
　　她也曾主动找过何辉，可何辉总是有意躲着她，久而久之，她也慢慢放弃了。
　　
　　直到前年的《蒙面歌王》总决赛，何辉邀请她当助唱嘉宾，一切才迎来了转机。之后何辉就没再故意躲着她了，而且还主动和鼎盛解约，加盟天海，冲击歌王，拉近与她的距离。
　　
　　虽然没有明说，但乔紫薇知道，何辉与鼎盛解约，加盟天海肯定是为了她。
　　
　　可惜到目前为止，何辉依然没有对她表明心意。
　　
　　但不要紧，那么多年都等了，她也不缺这点时间。但愿她和何辉，不要像这首《云与海》那样吧。反正她很喜欢这首歌，因为她感觉这首歌写的就是她和何辉过往的经历。
　　
　　而且无论词曲还是意境，这首歌都非常动人，当专辑主打歌绰绰有余。
　　
　　看完《云与海》之后，乔紫薇又看向王轩给她写的另一首歌曲：《匆匆那年》。
　　
　　这首歌在另一个时空是天后王菲隐退歌坛之后的代表作之一，也是电影《匆匆那年》的同名主题曲，烂片出神曲的最具代表。
　　
　　《匆匆那年》就是部国产范青春电影，卖的就是青春情怀，但故事非常老套。如若电影能如其名般止戈于那匆匆年华，并更为夯实剧情，那么这或将是一部真正值得忆青春的力作。
　　
　　但《匆匆那年》并没有在剧情上花心思，这部电影一直在临摹《那些年》，其中还有《致青春》、《同桌的你》的痕迹，皆以青春爱情喜剧吸引眼球，末尾以伤感的结局一展情怀，所不同的也就仅剩青春过往的呈现。
　　
　　开篇以彭于晏饰演陈寻的初恋回忆为引，将镜头聚焦高中时代的友情与爱情，暖色调逆光镜头契合青春卖点的运用使电影质感讨巧不失唯美，已然陌生又熟悉的高中校园也方感有往昔如泉涌的共鸣，还算中规中矩，甚至让人眼前一亮。
　　
　　然而进入大学之后，《匆匆那年》的色调开始逐渐阴暗，剧情一塌糊涂，分手早孕打胎三部曲如同照本宣科，虽为人伤感，却以难生共鸣，煽情到点却太为明显生硬，这既破坏了前篇电影定位清晰明朗的风格，在这种压抑的氛围中亦更难感受青春的纯粹，爱欠缺实感的支离也标志着电影架构的崩塌。
　　
　　
　　
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