第四百三十七章 寻找华阴老腔！ (第2/2页)
　　
　　苏落自嘲了一下，接着说道，
　　
　　“说到高音，尚派旦角完爆国内外一众歌星，说到唱功，程派旦角冠绝天下，说到妩媚动人，梅派旦角天下无双，说到放浪不羁、妖艳撩人，荀派旦角当属第一。
　　
　　真的要拿出来比较，什么国际巨星天王天后，在梅尚程荀，国粹京剧面前都是浮云而已。”
　　
　　“京剧梅尚程荀是什么？”
　　
　　“呃......反正我们的传统戏曲戏剧很厉害就对了。”
　　
　　苏落有点头疼，很多东西真的没法聊呢。
　　
　　“那京剧唱法也没你说的那么狠吧？我也是会一点的。”
　　
　　“如果用样板戏那种偷劲儿卯高腔的低调门唱法，把京剧调门降低，很多人都会。
　　
　　但传统京剧的话，哎哟，我不知道该怎么跟你描述，因为很多东西，真的在时代变迁的大势所趋下逐渐没落，直至消失殆尽，一点都没保留下来，只留下种种传说，带着神秘的面纱，后人只能靠想象力想象他们当初的辉煌和震撼。”
　　
　　苏落苦笑着摇头，自己前世的京剧精髓就丢失的厉害，这里流失更夸张，冷雨萱理解不了也很正常。
　　
　　京剧这还是被国家各种保护的，其他那些没被保护的呢？不敢想象。
　　
　　歌迷们最喜欢的讨论的话题，就是比较哪个歌手唱功好，那首歌难度最大。
　　
　　要是他们都能听一次李娜的《苏武牧羊》，大概这种话题也可以终结了。
　　
　　自己三个八度都被粉丝叫做无敌声域了，李娜最高音达到四个八度的人声极限！
　　
　　这套组曲中的《出塞》的真声高音达到be3的高度，真声啊！
　　
　　自己不过选《歌剧2》里的片段秀一下海豚音就被粉丝们吹到飞起了，苏武牧羊组曲的《归来》里bb3的唱版海豚音呢？除了李娜外再也没见人表现过。
　　
　　高音不说，那音阶跳跃起伏幅度呢？动不动就二个八度、十度音阶的大跳跃，难度可想而知。
　　
　　唱法技术也不说，在一部史诗的音乐作品中把所有人的情感都包括了，这才是对歌手的最大的考验，如果歌手声音不具有感染力，内涵不够深，理解力不够好，都无法完成，李娜之后，华语乐坛再无一人能演绎出来。
　　
　　对许多人来说，李娜的《青藏高原》已经够震撼了，《苏武牧羊》要再甩青藏高原一条天路。
　　
　　但最让苏落惊叹的都不是这些，而是这组歌曲本身以中国传统艺术为内核，唱腔纵横交错，多彩多姿，其中包含民歌、秦腔、豫剧、古乐舞歌、流行演唱等等演唱方式，但又不拘泥于形式。
　　
　　听完后才发现无法给它一个可以明确界定的标准，通俗？民族？美声？戏曲？还是原生态？
　　
　　你会发现，都有，但真的都不是啊！
　　
　　这是苏落能想象到的一位歌手的演唱极致，集百家之所长，到达了一种没有艺术壁垒没有隔阂，忘我的超然境界，登峰造极，唯一让苏落感觉遗憾的是，在李娜做完这张唱片后就退出了乐坛，皈依佛门。
　　
　　非要给冷雨萱一个答案的话，苏落会给她听一次《苏武牧羊》，可惜的他是并没有这张唱片在手。
　　
　　从首都机场飞到西安咸阳机场要两个多小时，苏落就和冷雨萱整整聊了两个多小时，下了飞机后买两肉夹馍啃着转车直奔华阴市。
　　
　　遗憾总是很多的，苏落只希望这次长途跋涉寻找华阴老腔艺人不会有遗憾。
　　
　　另一边，在梦工厂为春节晚会全体出动紧张筹备时，粉丝们还沉浸在《闪光少女》的电影狂欢中。
　　
　　感受着民乐的独特魅力，民乐和现代音乐的交融，被美的无法自拔。